Kas ir akustiskās ģitāras un kā tās izvēlēties?

Draudzīgas pulcēšanās, ugunskura vakari, dažādu žanru mūziķu koncerti. Akustiskā ģitāra skan gandrīz visur. Salīdzinoši nesen parādījies pašreizējā formā, tas izdevās kļūt par vienu no tiem instrumentiem, ko mēs dzirdam visbiežāk. Nav pārsteidzoši, ka pat tie cilvēki, kuri agrāk bija tālu no mūzikas, bieži uzdrošinās apgūt spēli tajā. Kā izvēlēties savu pirmo akustiku, kāda ir instrumenta uzbūve, kādas ir ģitāras, kā sākt spēlēt - pastāstīsim tālāk.

Sāksim ar ģitāras struktūras aprakstu. Tas sastāv no ķermeņa, kakla un galvas.

Korpuss ir galvenā ģitāras sastāvdaļa, kuras skaņa ir tieši atkarīga no dizaina un materiāla. Pats ķermenis ir strukturēts šādi:

• apakšējais (aizmugurējais) klājs - instrumenta aizmugure;
• augšdaļa (augšdaļa) - vissvarīgākā ķermeņa daļa, elements, kas pārraida skaņu no stīgām uz vidi;
• tilts (statīva) - plāksne, parasti koka, kas nostiprina ķermeni;
• apvalks - daļa, kas savieno klājus, rezonatoru un vadītāju, kas piešķir skaņai skaļumu;
• voice pick (resonator hole) - caurums korpusā, pateicoties kuram ģitāra rezonē un atbrīvo skaņu no tās dziļumiem.

Kakls ir tā ģitāras daļa, uz kuras tiek uzvilktas stīgas, regulēta skaņošana un spēlēta ar kreiso roku. Apvieno pats par sevi:

• kakla stiprinājums - darba daļas koka pārklājums;
• frets - plāksnes, ko izmanto, lai atdalītu frets;
• fret markeri - marķieri, kas atvieglo orientēšanos starp galvenajām fretēm;
• papēdis - daļa, kas savieno kaklu ar ķermeni, parasti atrodas starp 12 un 14 frets;
• uzgrieznis - plāksne, kas izgatavota no kaula vai plastmasas, ko izmanto, lai uzstādītu un nostiprinātu virknes.

Galva ir kakla augšdaļa, uz kuras atrodas tūninga mehānisms - zobratu sistēma, kas nostiprināta uz 2 kakla pusēm ar metāla plāksnēm un paredzēta stīgu stiprināšanai un nospriegošanai.

Akustiskās ģitāras saknes sniedzas 13. gadsimtā, un jau 14. gadsimta sākumā tās senči kļuva par populārākajiem mūzikas instrumentiem.

Ģitāra ir piedzīvojusi daudz pārmaiņu un mums sāka izskatīties pazīstama salīdzinoši nesen – kaut kur 19. gadsimtā.

Sāksim sarunu par akustisko ģitāru, izprotot, kā tā rada skaņu.

Tas viss ir par rezonansi. Ģitāras stīgas atskaņošanas laikā sāk vibrēt, vibrācijas tiek pārnestas uz instrumenta korpusu, un no augšējā klāja cauruma parādās skaņa.

Ir vērts atzīmēt, ka ne viss, ko mēs mēdzām saukt par akustisko ģitāru, ir viens. Akustiskā ģitāra (western ģitāra, popģitāra) ir ļoti līdzīga klasiskajai (koncerta) ģitārai. Nav brīnums. Neskatoties uz būtiskām atšķirībām, iesācēja acīs klasika un akustika izskatās gandrīz identiski, nav tik manāmas vizuālas atšķirības kā ar elektrisko ģitāru.

Pirmā parādījās klasiskā ģitāra. Tā kakls ir platāks nekā "akustikai", uzgriežņa platums ir aptuveni 52 mm. Turklāt "klasikas" korpuss ir mazāks. Šī ģitāra tiek izmantota tikai ar neilona stīgām, tās korpuss nav veidots tā, lai izturētu stresu, kas rodas, spēlējot metāla stīgas. Šajā sakarā klasiskajai ģitārai ir nepieciešama skaņošana biežāk nekā "akustikai".

Klasiskās ģitāras skaņa ir maigāka, samtaināka un, galvenais, vājāka. Tieši saistībā ar pēdējo iezīmi parādījās akustiskā variācija - "klasika" nebija dzirdama džeza un blūza priekšnesumos pūšaminstrumentiem, klavierēm utt. Akustikas skanējums ir spilgtāks, bagātāks. Ja "klasika" ir paredzēta spēlei ar pirkstiem, tad "akustika" ir piemērota darbam ar picku, kas paver iespējas dažādu spēles paņēmienu kombinācijai.

Ja izvēlaties savu pirmo ģitāru vai instrumentu bērna mācīšanai, tad ir vērts paskatīties uz klasiskajām ģitārām. - uz tiem ir fiziski vieglāk spēlēt, vieglāk attīstīt piemērotību un saķeri. Bet neaizmirstiet par skaņas atšķirību. Nepieciešams stingrs ritms un spēcīga skaņa — sāciet uzreiz ar akustisko iespēju.

Akustiskās un elektriskās ģitāras atšķiras gandrīz visā. Bet galvenā atšķirība ir skaņas ekstrakcijas princips. Ja akustikā šķipsnu skaņu pastiprina ģitāras korpuss, tad elektriskajā ģitārā skaņu pastiprina pikaps. Pats elektriskās ģitāras korpuss, kuram nav dobuma, parasti izgatavots no viena koka gabala, nav paredzēts rezonanses radīšanai. Kad tiek satriekta elektriskā ģitāras stīga, skaņas noņēmēja spole uztver vibrāciju. Tie tiek pārveidoti par elektrisko signālu un vispirms tiek nodoti pastiprinātājam un pēc tam skaļruņiem.

Instrumenti ir paredzēti dažādām spēles tehnikām. Viņu skaņas estētika atšķiras.

Ir vairākas ģitāru klasifikācijas, pamatojoties uz dažādiem atribūtiem. Apskatīsim galvenos.

Korpusa forma ģitārai ir ārkārtīgi svarīga, jo tieši korpuss darbojas kā rezonators, kas ietekmē skaņas toni. Ir vērts pieminēt 7 galvenos veidus:

• drednauts - viens no populārākajiem akustisko ģitāru korpusa formātiem, liels, smags - tas piešķir ģitārai skaļu, bagātīgu, spilgtu skaņu, ar aktīvām zemām frekvencēm;

• jumbo - lielākais no aprakstītajiem ķermeņiem, ar noapaļotu formu un plānu "vidukli", sava izmēra dēļ nav piemērots jauniem mūziķiem un cilvēkiem ar miniatūru ķermeņa uzbūvi, ir spēcīga, skaļa skaņa;

• koncerts un lielkoncerts - ievērojami mazāk jumbo un drednought, skan maigāk, grandkoncerta versijā - ar saīsinātu skalu, dažreiz - ar ķermeņa-kakla savienojumu pie 12. fret, piemērots koncertiem un studijas darbam;

• auditorija (orķestris) un lielā auditorija - mazliet mazāk un klusāks drednought, grand auditorija nedaudz vairāk nekā parasti, ar spilgtāku skanējumu, abiem variantiem ir sabalansēta frekvence, universāli formāti gan solo, gan grupas partijām;

• salons - diezgan miniatūras ģitāras ar platu kaklu, maigu tembru, dominē vidējās frekvences, un zemie izgaist fonā;

• tautas - mazas ģitāras ar šauru kaklu, ērtas, bet klusas, lielisks variants studiju laikam;

• ceļot - ģitāras ceļojumiem, mazākās, pateicoties korpusa izmēram, skaņa ir diezgan klusa, bet šis formāts lieliski tiek galā ar paredzēto mērķi.

Atsevišķi ir vērts atzīmēt, ka lielāko daļu šo ķermeņu faktiski var atrast izgrieztā formātā - ar kaklu, kuram ir izgriezums. Šis korpuss atvieglo piekļuvi augstākajām pozīcijām.

Ne mazāk kā korpusa formātu skaņu ietekmē materiāls, no kura izgatavota ģitāra. Labākais variants, protams, ir masīva ģitāra – tā piešķir ģitārai tās dziļāko, telpisko skaņu. Vēl viena lieta ir tāda, ka šādus modeļus ir grūtāk ražot un attiecīgi dārgāki. Tāpēc daudzas akustiskās ģitāras ir izgatavotas no mūzikas saplākšņa, finiera vai lamināta. Arī modeļi ar laminētiem elementiem nav bez priekšrocībām. Tie ir lētāki, tiem ir labāka izturība pret temperatūras izmaiņām.

Atgriežoties pie masīva, ir svarīgi atšķirt cietos un mīkstos instrumentus. Pirmie (kļava, sarkankoks, rožkoks, koa) ir blīvāki un smagāki. Tos parasti izmanto, veidojot apvalku un aizmuguri. Mīkstās sugas (egle, ciedrs) ir vieglākas, elastīgākas.

Apskatīsim galvenos koka veidus, ko izmanto ģitāru ražošanā:

• kļava - rada tīru, nekrāsotu skaņu;
• sarkankoks (tas ir arī sarkankoks), no kura tiek izgatavoti ģitāras kakliņi, sāni, muguriņas un dažreiz veselas ģitāras;
• Rožkoks ir vēl viens populārs materiāls kakliem, tas dod skaidru skaņu, bagātīgas pieskaņas;
• koa - diezgan rets variants, kas piešķir ģitārai sabalansētu skanējumu ar skaistiem vidus;
• egle - visizplatītākais materiāls galotnei, viegls, izturīgs, perfekti rezonējošs, ar spilgtu skaņu;
• ciedrs - ienes ģitāras skanējumā siltumu, dziļumu, tembrā dominē vidus.

Ir svarīgi pievērst uzmanību kakla platumam, kas atšķiras atkarībā no ķermeņa formāta. Vidējā vērtība šim indikatoram ir 43 mm pie uzgriežņa, diapazons var svārstīties no 41 līdz 48 mm. Lai spēlētu bez izvēles, vislabāk ir izvēlēties ģitāru ar platu kaklu.

Kakla novirzi var regulēt, ja modelis ir aprīkots ar kopņu stieni. Šī opcija ir obligāta, ja ģitāru bieži ietekmē mitruma svārstības, kas izraisa kakla deformāciju.

Un, protams, ģitāras atšķiras ar stīgu skaitu.

• Divpadsmit stīgu ģitārai ir seši stīgu pāri. Visbiežāk tie tiek noskaņoti oktāvās, klasiskā skaņojumā vai unisonā. Parasti 2 labākie pāri ir unisonā, pārējie ir oktāvā. Divpadsmit stīgas ir piemērotas rokam, folkam vai bardu dziesmai. Labāk ir spēlēt ar pick. Nav piemērots iesācējiem.
• Septiņu stīgu ģitāra ir krievu izgudrojums, kas parādījās 18. gadsimta beigās. 19. gadsimtā, pateicoties nomadu čigāniem, tas nonāca Brazīlijā, kur labi iesakņojās. Tagad septiņu stīgu ģitāru izmanto reti, galvenokārt, spēlējot 18. gadsimta - 20. gadsimta pirmās puses krievu un padomju mūziku.
• 6 stīgu ģitāra šobrīd ir vispopulārākā iespēja. Lielākoties šajā rakstā galvenā uzmanība tiks pievērsta 6 stīgu variantiem.
• Basģitāras, tenora ģitāras visbiežāk ir aprīkotas ar četrām stīgām. Tāpat ukulelei ir četras stīgas – miniatūra ģitāras "radiniece", kas nu ieguvusi negaidītu popularitāti.

Šīs iespējas neierobežo ģitāras stīgu skaitu. Stīgas var pievienot, lai paplašinātu diapazonu, dubultot vai trīskāršot.

Iespējams, esat pieradis redzēt vienkāršas akustiskās ģitāras, dabīgas koka krāsas, visbiežāk gaišas. Tātad - šī ir tikai viena no daudzajām akustikas dizaina iespējām. Ģitāra var būt gandrīz jebkura krāsa: balts (Fender Malibu Player ARG), melns (Fender FA-125 Black), violets (Adams W-4101 EP), zils (Fender Redondo Player BLB), sarkans (Flight F-230C WR) un tā tālāk.. Modeļu izskats, kas saglabā dabīgā koka krāsu, var būtiski atšķirties atkarībā no koka veidiem.

Instruments var būt matēts vai ar vieglu lakas spīdumu. Visu veidu uzlīmes, kuru ir ļoti daudz, palīdzēs instrumentam piešķirt personību.

Izvēloties ģitāru, vienmēr rodas jautājums – kādu zīmolu izvēlēties. Ibanez, Yamaha, Fender - šie nosaukumi ir pazīstami mūzikas mīļotājiem, taču, izvēloties savu pirmo ģitāru, ir neliels stupors.

Šeit ir daži populāri modeļi, kas vispirms jāapskata.

• Epiphone DR-100, Cenu diapazons - 12-17 tūkstoši rubļu, korpuss - drednought, kakls no sarkankoka (sarkankoka) ar rožkoka grifiem, augšdaļa - egle, korpuss - sarkankoks. Kvalitatīvs sākuma līmeņa instruments, ērts, uzticams, ar labi sabalansētu skaņu.

• Spārns FA-125. Cenu diapazons - 15-17 tūkstoši rubļu, korpuss - drednought, kakls - sarkankoks (NATO) ar rožkoka pārklājumiem, augšdaļa - egle, korpuss - liepa. Sešu stīgu ģitāra, kas apvieno skaistu toni un atpazīstamu Fender izsmalcinātu dizainu. Piemērots gandrīz visu žanru mūzikas atskaņošanai.

• Yamaha FG800. Cenu diapazons - 18-22 tūkstoši rubļu, korpuss - drednought, kakls - sarkankoks (NATO) ar rožkoka vai riekstkoka pārklājumiem, augšdaļa - egle, aizmugure, sāni - NATO. Feast and Peace ir vislabāk pārdotā ģitāra ar bagātīgu basu diapazonu, kas piemērota gan studijai, gan dzīvajām priekšnesumiem. Tomēr pikapa neesamība var spēlēt pret izpildītāju pēdējā.

• Gibson J-200 standarts. Cenu diapazons - apmēram 300 tūkstoši rubļu, korpuss: - drednought / jumbo, kakls - 2 slāņi kļavas, rožkoka grifs, augšdaļa - Sitkas egle, aizmugure, sāni - kļava, elektronika - pikaps un L. R. Baggs Anthem priekšpastiprināšanas sistēma. Ņemsim šo modeli kā elitāra instrumenta piemēru.

Ģitārista arsenāls neaprobežojas tikai ar pašu instrumentu. Tas ietver arī ievērojamu skaitu dažādu aksesuāru, papildu detaļu un nepieciešamo rezerves daļu - no rezerves stīgām un paliktņiem līdz mikrofoniem, statīviem, tembru blokiem un visa veida kabeļiem.

Ja maciņš ģitāras komplektā nebija, tad tam vajadzētu būt tavam otrajam pirkumam pēc tās. Korpuss ir ne tikai veids, kā aizsargāt ģitāru no putekļiem un atvieglot tās pārnēsāšanu. Tā ir tā aizsardzība pret mitruma un temperatūras izmaiņu bīstamo ietekmi. Vāki ir:

• stingrs - nodrošina maksimālu aizsardzību pret ārējām ietekmēm, bet ir liels svars, labākais instrumenta transportēšanas variants;
• puscieti - mīksti maciņi ar aizsargājošu oderi, vieglāki par cietajiem, labi ģitāras aizsardzībai ziemā;
• soft - vieglākie un lētākie maciņi, sargā no putekļiem un tiešas saules gaismas iedarbības, piemērots ģitāras glabāšanai mājās.

Sīkums, kas pasargā ģitāru no krišanas un sniedz iespēju spēlēt stāvus. Izvēloties, jāpievērš uzmanība garumam (jostai jābūt piemērotai jūsu augumam), platumam (pārāk šauras jostas var noberzties) un materiālam. Ideāls variants ir ādas josta, taču pirmo reizi derēs arī parasta sintētiskā.

Šeit jums jābūt pēc iespējas uzmanīgākam un uzmanīgākam, izvēloties. Un nekautrējieties, pērkot cērtes pa vienai - tās tiek pazaudētas tik bieži, ka vienmēr vajadzētu būt krājumam.

Cērtes atšķiras pēc biezuma, materiāla un formas.

Ražošanas materiāli:

• metāls - ir atpazīstama skaņa, tiek reti izmantots pastāvīgi;
• tortex - visizplatītākais variants, optimālais līdzsvars starp gludumu un raupjumu, tie kalpo ilgu laiku;
• Darlin - nedaudz gludāks par tortex, elastīgs, labs ātrai spēlei;
• neilons ir populāra iespēja spēlēt uz akustikas, patīkami pieskarties, taču tam ir viens būtisks trūkums - trauslums;
• celuloīds - lētākais mediatoru materiāls, ir diezgan daudzpusīgs, bet nekalpo ilgi;
• koks – dod ļoti interesantu skaņu, bet netur ilgi.

Izvēlieties formu:

• standarta forma ir visdaudzpusīgākā pamata forma, ar ko sākt;
• trīsstūris - trīsstūrveida cērtes, ērtas, jo var spēlēt ar abām pusēm;
• smails, džezs, asaras — asaru izvēles variācijas, kas palīdz spēlei piešķirt spilgtumu un dinamiku.

Ja nosaukumam ir pievienots prefikss ass, tas nozīmē, ka cērtam ir smails gals. Šī opcija palielina spilgtumu, bet nav piemērota iesācējiem.

Attiecībā uz biezumu optimālā akustikas vērtība būs 0,4-0,5 mm.

Nepieciešams elektriski pastiprinātām ģitārām. Uzstādīts instrumenta ligzdā un izolē pikapu no svešām skaņām.

Būtisks instruments akustiskās ģitāras noskaņošanai.

Tas palīdzēs attīstīt ritma izjūtu un uzlabos roku koordināciju.

Palīdz izvadīt skaņu no ģitāras uz datoru, skaļruņiem vai pastiprinātāju. Ir divi varianti.

• Ar magnetoelektrisko sensoru. Šie skaņas noņēmēji darbojas līdzīgi kā elektriskās ģitāras skaņas noņēmēji. Atšķirība ir frekvenču diapazonā. Ir svarīgi atcerēties, ka elektriskās ģitāras pikaps nav piemērots akustikai, un šādi modeļi darbosies tikai uz instrumenta ar metāla stīgām. Tie ir piestiprināti vienkārši - augšējā klāja rezonatora atverē. Problēma ir tā, ka šie pikapi ļoti maina skaņu.
• Ar pjezo sensoru. Viņi parādījās pagājušā gadsimta 70. gados. Pateicoties pjezo kristālam, pjezo devējs pārvērš virknes vibrācijas elektriskā signālā. Skaņa paliek dziļa, skaidra un dabiska. Tie var būt ieliktņi (labāk tādu uzstādīšanu uzticēt profesionālim) vai pieskaitāmi.

Vēl viens instruments ģitāras skanēšanai. Atsevišķi to izmanto reti, jo nedod viendabīgu skaņu, bet lieliski darbojas kopā ar pjezoelektroniku.

Tātad, mēs esam izpētījuši galvenos akustisko ģitāru veidus, īpašības un zīmolus. Atliek pareizi izdarīt galīgo izvēli.

• Izlemiet, ko vēlaties spēlēt un kā - solo vai grupā. Jā, tas var mainīties, taču vislabāk ir nekavējoties sākt mācīties, izmantojot instrumentu, kas jums ir piemērots tembra un stila ziņā. Skatiet, ko spēlē jūsu iecienītākie mūziķi, izpētiet viņu iecienītākos modeļus. Pilnīgi iespējams, ka tas izrādīsies par pieņemamu cenu. Un ja nē, tad jums būs vieglāk atrast kaut ko tuvu pieņemamā cenu diapazonā ar vēlamajām īpašībām.
• Nemēģiniet ietaupīt naudu vai uzreiz iegādāties elitāru instrumentu. Apskatiet tuvāk vidējā cenu segmenta paraugus, ir pietiekami daudz augstas kvalitātes modeļu.
• Pievērsiet uzmanību tam, cik liels ir instruments un cik tas sver. Spēlēt ģitāru, kuru jūs tik tikko varat turēt rokās, būs problemātiski.
• Jau pašā sākumā izlemiet, vai vēlaties modeli ar pikapu un savienojamību. Varbūt pirmajās pāris no šīm iespējām būs liekas.
• Ja esat kreilis, iespējams, ir vērts meklēt kreiso variantu. Galu galā spēlēt uz apgrieztu normālu būs daudz grūtāk stīgu apgrieztās secības dēļ. Turklāt tas nav iespējams modeļos ar asimetrisku korpusu.

Pirmais jautājums, uz kuru jāatbild, kad gatavojaties savienot akustiku ar pastiprinātāju, datoru vai skaļruņiem, ir tas, vai ģitārai ir pikaps. Ja tā nav - diemžēl un ak, vispirms tas ir jāiegādājas. Vai arī izmantojiet ārējo mikrofonu, lai uztvertu skaņu un pārsūtītu to uz datoru. Taču esiet gatavi tam, ka var ciest kopējā skaņas kvalitāte.

Ja ir pikaps, tad viss kļūst daudz vieglāk. Savienojuma rokasgrāmata dažādiem modeļiem var nedaudz atšķirties, taču, ja kādreiz esat pievienojis datoram jaunu audio ierīci, problēmām nevajadzētu būt, ja vien jums nav nepieciešams adapteris un īsa ķeksīša ar ekvalaizera iestatījumiem.

Kas attiecas uz pastiprinātāju, akustiskās ģitāras pastiprinātāji atšķiras no saviem kolēģiem, ko izmanto ar elektriskajām ģitārām, lai gan tie darbojas pēc tāda paša principa. Tas viss ir par skaņu. Labam pastiprinātājam būs pārdomāts ekvalaizers un skaļruņu savienojuma funkcija, kas ievērojami atvieglos jūsu dzīvi. Pievērsiet uzmanību tam.

Vai studēt pašam vai vērsties pie profesionāļa – tas ir atkarīgs no tā, kādus mērķus sev izvirzījāt. Ja nemērķējat uz profesionālu skatuvi, bet vienkārši vēlaties ar spēli iepriecināt sevi un savus draugus, varat mēģināt apgūt instrumentu, izmantojot meistarklases no interneta. Ja jums ir svarīgi izprast skaņas smalkumus, saprast, kā skaņa mainās atkarībā no instrumenta, izvēles, pat naglu formas, labāk atrast sev skolotāju vai doties uz kursiem. Jā, šīs zināšanas var attīstīt patstāvīgi, taču tas prasīs daudz vairāk laika un pūļu.

Vislabāk ir sākt mācīties spēlēt neilonu vai visplānākās metāla stīgas. Nemēģiniet uzreiz risināt sarežģītas kompozīcijas vai apgūt melodijas vienā mirklī. Pakāpeniskums, pārdomātība ir tas, bez kā nevar iztikt mācību procesā. Labāk veikt īsus, bet biežus komplektus. Tādējādi smadzenēm būs vieglāk sagremot informāciju. Un sākumā nespēlējiet caur sāpēm!