Pārskats par Aivazovska muzeju Feodosijā

Saturs
  1. Kas muzejā ir interesants?
  2. Galerija šodien
  3. Kompleksa īpašums
  4. Jūras ainavas
  5. Mājas vēsture
  6. Mākslinieka māsas māja
  7. Mazliet biogrāfijas
  8. Feodosija uz visiem laikiem

Ne visi mākslinieki, kuru vārdi šodien ir gatavi pulcēt talanta cienītāju pulkus uz savu darbu izstādi, savas dzīves laikā ir jutušies kā pilnībā veiksmīgi radošā ziņā. Kā teica Balzaks: "Slava ir mirušo saule", diemžēl šos vārdus var piedēvēt māksliniekiem ar depresīvu biežumu.

Tomēr lielo vārdu sēriju vidū ir arī tādi, kuri savas dzīves laikā tika ne tikai pieņemti, bet visādā ziņā cienīti, komerciāli veiksmīgi un kolēģu un glezniecības cienītāju atzinuši. Viens no šiem māksliniekiem ir Ivans Konstantinovičs Aivazovskis.

Ja dodaties uz Feodosiju, noteikti apmeklējiet viņa vārdā nosaukto muzeju.

Kas muzejā ir interesants?

Mūsdienās meistara gleznas apskatāmas galvenokārt savrupmājas otrajā stāvā. Protams, katrs otrais Feodosijas muzeja apmeklētājs šeit ierodas, lai apskatītu mācību grāmatu "Devītais vilnis", kas, iespējams, ir galvenā meistara vizītkarte. Bet šī bilde atrodas Valsts krievu muzejā Sanktpēterburgā. Bet darbs "Starp viļņiem", ne mazāk spēcīgs un grandiozs, ieņem lepnumu galerijā Feodosia. Starp citu, to 80 gadu vecumā radījis gleznotājs.

Muzejā ir aptuveni 400 meistara darbu, un kopumā ir vairāk nekā 12 tūkstoši eksponātu. Apmeklētājiem būs ne mazāk interesanti aplūkot Aivazovski ģimenes sadzīves priekšmetus, viņu personīgās mantas, fotogrāfijas.

Muzejs dzīvo: katru gadu daudzi tūristi mēdz apmeklēt slavenāko jūras ainavu gleznotāju. Esam gandarīti par izstāžu zāļu kvalitatīvo apgaismojumu. Savrupmājai ir daudz logu, un pie griestiem karājas antīkas lustras.

Ekskursija vedīs pa galveno zāli, gleznotāja darbnīcu un viņa māsas mājas ēku. Muzejā ir arī slepenā telpa, tur var ieiet par maksu. Tur glabājas Aivazovska personīgās mantas: īsts molberts, personīgā piezīmju grāmatiņa utt.

Muzejā atrodas arī glezna, kas izraisa vislielāko interesi. Tas nekad netiek izstādīts, tas tiek turēts telpā, kur nav dienas gaismas. Audekls saucas "Par Aleksandra III nāvi". Lai to apskatītu, būs jāatstāj daudz līdzekļu muzeja attīstībai.

Atrodas galerijā un pēdējais Aivazovska darbs, saukts "Kuģa sprādziens", viņa palika jūras ainavas kabinetā, uz molberta. Tas ir aizkustinošs, sirsnīgs žests – katram apmeklētājam rodas iespaids, ka meistars ir aizgājis, bet grasās atgriezties darbā.

Interesanti, ka veiksme savā ziņā mākslinieka daiļradi pavadīja arī pēc viņa nāves. Muzeja darbi varēja viegli pazust Hitlera okupācijas gados, taču tie laikus tika nosūtīti uz Erevānu un pēc kara visi evakuētie darbi atgriezās dzimtenē.

Netālu no savrupmājas atrodas piemineklis māksliniekam, pie kura labprāt fotografējas tūristi.

Galerija šodien

2019. gada aprīlī pie galerijas sienām atklās izstādi ar nosaukumu "Rietumeiropas grafika". Muzejs atvērts katru dienu, izņemot trešdienu, galerija slēgta plkst.17.00. Pilna biļete pieaugušajiem maksā 300 rubļu, un pensionāri, studenti un bērni uz muzeju dodas par puscenu. Ja esat grupa (ne vairāk kā 10 cilvēki) vēlas apmeklēt ekskluzīvo gleznas izstādi "Par Aleksandra III nāvi", tad jums būs jāmaksā 3000 rubļu, un šajā gadījumā nav nekādu labumu.

Muzeju katru gadu apmeklē 300 000 apmeklētāju. Galerijā regulāri notiek lielas zinātniskās konferences un klasiskās mūzikas festivāli. Muzejs atrodas: st. Galerija, ēka 2. Atrodas netālu no dzelzceļa stacijas.

Kompleksa īpašums

Izstāžu komplekss veidots tā, lai apmeklētājs gleznas redzētu tādā secībā, kādā tās tapušas. Tas parāda ne tikai mākslinieka radošo ceļu, bet arī viņa prasmju attīstību. No audekla uz audeklu jūras ainavu gleznotājs kļuva precīzāks detaļās, gaismas caurlaidības metodēs, darbā ar krāsu un kompozīciju. Šāda izstādes struktūra ir noderīga topošajiem māksliniekiem.kurš tāpat var atrast labāku teorētisko zināšanu ilustrāciju.

Galerija ir arī vieta, kur rūpīgi tiek glabāti Aivazovska sekotāju un studentu darbi. Šeit var aplūkot Arkhipa Kuindži, Ādolfa Feslera, Mihaila Latri audeklus.

Ir muzeji, kuru semantiskais centrs ir divi vai trīs slaveni darbi, par kuriem tūristi ceļo no tālienes. Bet Aivazovska galerijā, neskatoties uz izcilo, mākslas mīļotājiem nav jāiepazīstina "Sv. Jura klosteris", "Jūra. Koktebel "," Sevastopoles reids " un nepabeigtais "Kuģa eksplodēšana", ir daudz mazāk slavenu darbu. Un tos nevar saukt par sekundāriem.

12 000 eksponātu muzeja kompleksa kolekcijā patiesi ir galerijas īpašums. Daži tūristi ir vīlušies, ka muzejā nav bēdīgi slavenā "devītā viļņa". Bet to var daļēji kompensēt ar Maksimiliana Vološina un Ļeva Lagorio mākslinieciskie eksperimenti, kā arī gleznainus, ievērības cienīgus Rietumeiropas skolas jūras gleznotāju audeklus.

Jūras ainavas

Muzeja pilnā ekspozīcija parāda Aivazovski kā aizrautīgu, enerģisku cilvēku, kuram savā ilgajā un auglīgajā mūžā izdevies realizēt daudzas iniciatīvas. Bet pat tad, ja jūs pārsteidz viņa darbs ārpus jūras gleznotāja statusa, apbrīnojot pašu mājas iekārtojumu, eksponātus, kas vēsta par mākslinieka dzīves iekārtojumu, jūras ainavas vienalga paliks priekšplānā.

Tie, kas iepriekš ir redzējuši tikai slavenu gleznu reprodukcijas, noteikti būs pārsteigti. Dzīvā tie izskatās vēl lielāki, laikmetīgāki. Rotāti smagos rāmjos, tie pauž stihiju spēku: nepielūdzamu un uzvarošu, iznīcinot visu savā ceļā.

To nevar salīdzināt pat ar izcilu mākslas fotogrāfiju: šķiet, ka slavenais jūras ainavu gleznotājs savu vizuālo analizatoru ir noregulējis līdz galējai skaidrībai – ūdens nokrāsas mainās ar satriecošu krāsu skalas atšķirību. No tīras, gandrīz nevainīgas debeszilas līdz atvērtai melnai dziļjūras mutei. UN Katrai ainavai ir sava noskaņa, savs vēstījums.

Dažas reprodukcijas skatītājam šķiet drūmas, taču, redzot tās dzīvajā, vairs nenovērtē drūmumu un nekādā gadījumā ne vienmuļību, bet gan mākslinieka acs un sirds izravētās dabas eksemplāra mazākās detaļas. Lai tā rakstītu, ir jābūt ne tikai vērīgam, jāprot strādāt ar dabu, ir jāpiedzimst šajās daļās. Atsevišķi darbi ir milzīgi gan izmēra, gan emocionālā lādiņa ziņā.

Šos fundamentālos darbus ir grūti ar kaut ko salīdzināt. Galerija neizskatās pēc mājām, kur tikai dažas gleznas nav pirmās nozīmes: savrupmājai pietiekami lielu zāļu varenība un izcila darbu izvēle pārsteidz tūristus.

Mājas vēsture

Plašajā divstāvu mājā, kur atrodas jūras ainavu muzejs, tiek uzminēts itāļu arhitektoniskais stils. Ivans Konstantinovičs, kā jūs varētu nojaust, uzcēla šo māju pēc sava projekta. Šī pilsētai novēlētā mākslas galerija kļuva par valsts muzeju 1920. gadā. Taču muzeja vēsture nav tā vienmērīgākā un plaukstošākā. Valsts iekārtas maiņas gados šeit atradās čekas štābs, Sarkanās armijas un Jūras spēku divīzijas nodaļas.

Protams, ar šādu apkaimi ne visi meistara darbi saglabājās.

Mākslinieka māsas māja

Kā muzeja apmeklētājs jūs noteikti nokļūsit Jekaterinas Konstantinovnas Aivazovskas mājā. Tas nav tikai papildinājums galvenajai izstādei, tā ir svarīga tās sastāvdaļa. Armēņu ģimenēs bija ierasts apmesties kaimiņos pie tuviem radiniekiem. Tāpēc blakus brāļa mājai atrodas Katrīnas savrupmāja.

Ja vēlaties redzēt, kā klasiķis glezniecībā strādāja pie Bībeles un mītiskām tēmām, noteikti ieskatieties šeit. Aivazovska māsas savrupmājā muzeja organizatori nolēma izstādīt mākslinieka audeklus, kas abstrahēti no jūras tēmas. Tās ir gleznas, kas apvieno reliģiskas tēmas, Bībeles priekšmetus.

Un ievērojamam apmeklētāju skaitam tieši Jekaterinas Konstantinovnas mājas ekspozīcija izrādās interesantākā ekskursijas daļa. Daudzi cilvēki atklāj lielisko “jūru dziedātāju” kā daudzpusīgu radītāju, kas spēj mākslinieciski pārdomāt reliģiskas un filozofiskas tēmas.

Ekskursijā apmeklētāji redz citu Aivazovski: cilvēku ar godbijīgu attieksmi pret kristietību (viņa brālis, starp citu, bija arhibīskaps). Tātad mākslinieces māsas savrupmājā var apcerēt ne tik slaveno "Lūgšanu pēc kausa", "Pastaigas pa ūdeni", "Kristības" un pat autora redzējumu par "Pēdējo vakarēdienu".

Mazliet biogrāfijas

Jau no skolas laikiem droši vien visi atceras, ka Aivazovskis ir mākslinieks, kurš neticami precīzi uz saviem audekliem nodeva jūras ainavas. Papildus lieliskajām gleznām, kas veltītas ūdens stihijai, Ivans Konstantinovičs rakstīja arī lielas kaujas ainas, Bībeles priekšmetus un pat portretus. Un mākslinieks sevi varētu saukt par kolekcionāru un mākslas mecenātu.

Klasiķa īstais vārds ir Hovhannes Ayvazyan un viņš ir slavenākais mākslinieks ar armēņu saknēm. Viņa biogrāfija ir unikāla. Bērnībā zēns parādīja ne tikai mākslinieciskās spējas, zināms, ka viņš pats iemācījās spēlēt vijoli.

Aivazovska mākslinieciskais talants, iespējams, nebūtu tik spilgti atklājies, ja zēnam no bērnības, spēlējot vijoli, nebūtu attīstījušās sensorās prasmes un skaistuma izjūta.

Izcilo mākslinieku patronizēja Nikolajs Pirmais. Aivazovskim paveicās strādāt Itālijas dienvidos – šie radošie gadi bija īpaši auglīgi. Kritiķu entuziasms un komerciālie panākumi jūras gleznotājam nepagāja garām. Par viņa darbu Ivans Konstantinovičs tika apbalvots Parīzes Mākslas akadēmijas zelta medaļa.

Reiz, kad mākslinieks bija 27 gadus vecs, viņš ar kuģi devās uz māju, Biskajas līcī kuģis iekļuva vētrā, gandrīz nogrima - Parīzes laikrakstos tika publicēts nekrologs par krievu gleznotāja nāvi. Viņi saka, ka nepatiess ziņojums par nāvi sola ilgu mūžu - Aivazovskis nodzīvoja 82 gadus. Interesanti, ka, būdams 75 gadus vecs, Ivans Konstantinovičs ar sievu viesojās Amerikā, un tas notika 19. gadsimta beigās.

Feodosija uz visiem laikiem

Aivazovskis paguva dzīvot daudzviet: studējis Pēterburgā, nodarbojies ar uzņēmējdarbību Itālijā, bijis Parīzē, Portugālē, Spānijā, Ēģiptē, Konstantinopolē, Kaukāzā. Starp citu, meistaram bija īsta slepenā padomnieka pakāpe, kas bija līdzvērtīga admirāļa pakāpei, un 1864. gadā mākslinieks saņēma iedzimtu muižniecību.

Neskatoties uz tik plašo ceļojumu loku, Ivans Konstantinovičs teica: "Mana adrese vienmēr ir Feodosijā." Un tie nebija tikai vārdi. Aivazovskis nodarbojās ar dzimtās pilsētas lietām ar visu dedzību, patiesu vēlmi aprīkot savu dzimteni, uzlabot savas mūžīgās mīlestības vietu.

Pilsētā meistars atvēra mākslas skolu un mākslas galeriju. Feodosija joprojām ir gleznainās kultūras centrs Krievijas dienvidos. Pateicoties Ivanam Konstantinovičam, pilsētā parādījās koncertzāle, tika aprīkota bibliotēka. Par savu naudu gleznotājs uzcēla strūklaku Kaznačejeva piemiņai, kurš tajā laikā bija Feodosijas mērs.

Diemžēl pagājušā gadsimta 40. gados strūklaka tika pazaudēta.

Mākslinieks aktīvi interesējies arī par arheoloģijas jautājumiem, viņš personīgi vadīja apbedījumu izrakumus, un atsevišķi šajos izrakumos atrastie priekšmeti tagad atrodas Ermitāžā. Turklāt, Aivazovskis ierosināja Feodosijas - Džankojas dzelzceļa būvniecību, viņš iestājās par Feodosijas jūras ostas paplašināšanu, un lielākā tirdzniecības osta Krimā patiešām bija Feodosijā.

20 gadus pirms 19. gadsimta beigām mākslinieks savā mājā atvēra izstāžu zāli. Tur viņš izstādīja gleznas, kurām pēc viņa lēmuma nekad nevajadzētu atstāt Feodosijas robežas. Pabeigta izstāde un vēl nepabeigtie darbi.

Tajā gadā izveidoto galeriju mīļotajai pilsētai novēlēja uzticīgais savas zemes dēls.

Interesanti, ka, lai arī ne tajās entuziastīgākajos toņos, Čehovs rakstīja par Aivazovski, no tā izriet, ka šiem diviem klasiķiem bija iespēja satikties. Antons Pavlovičs bija pārsteigts, ka, personīgi satiekoties ar Puškinu, Aivazovskis nelasīja nevienu viņa grāmatu. Un es vispār neesmu lasījis nevienu grāmatu. Bet pat memuāru piezīmēs teikts, ka Ivans Konstantinovičs bija interesants cilvēks, dzīvs, aktīvs, ar savu viedokli, ļoti enerģisks savam godājamajam vecumam.

Pilnīgi pareizi Ivans Konstantinovičs Aivazovskis kļuva par pirmo Feodosijas pilsētas goda pilsoni. Tāpēc ikvienam slavenā dienvidu kūrorta viesim vajadzētu godināt sava laikmeta izcilā cilvēka piemiņu un apmeklēt Aivazovska muzeju Feodosijā.

Nākamajā videoklipā skatiet pārskatu par Aivazovska muzeju Feodosijā.

bez komentāriem

Mode

Skaistums

Māja