Flauta: apraksts un šķirnes

Flautas apraksts kopumā un tās šķirnes var būt ļoti interesants cilvēkiem, kuri aizraujas ar mūzikas tēmām. Jāizdomā, kā izskatās šķērsvirziena, koka daudzstobru, alta, antīkas un citas iespējas. Svarīgi ir arī izdomāt, kā to izvēlēties, kā spēlēt, kā arī uzzināt daudz papildu interesantu faktu.

Uzreiz jānorāda, ka flauta nav tikai viens mūzikas instruments, kā to mēdz pieņemt nezinātāji. Šī ir vesela pūšaminstrumentu grupa, obligāti no koka, un tai ir sena vēsture. Flautu skaņas raksturīga iezīme ir saistīta ar to, ka tā rodas gaisa plūsmas sadalīšanās dēļ pret robežu. Mēlīte, kas raksturīga citiem pūšamajiem instrumentiem, šeit netiek izmantota vispār. Ne katrs koks ir piemērots šāda instrumenta izgatavošanai.

Svilpes blokam noteikti izmantojiet tikai cietus akmeņus. Faktiskais skaņas pārraides kanāls var būt izgatavots no mīksta koka. Speciālisti atzīmē, ka šajā gadījumā skaņas attēls izskatās maigāks un iegūst samtainas notis. Bet mums ir jāsaprot, ka mīkstākās šķirnes ļoti cieš no silta, mitrināta gaisa. Šo efektu var kompensēt, uzklājot poliuretāna laku – tomēr tas novērš raksturīgās notis un padara skaņu vienmērīgāku.

Flautas lūpu plāksne caur īpašu plāksni ir piestiprināta pie galvas caurules. Jau sen ir noskaidrots, ka skaistākās unikālās skaņas rodas vidējā reģistrā. Tie atšķiras ar skaidrību, caurspīdīgumu un tīrību. Nav brīnums, ka flautas mistiskajiem efektiem ir veltītas vairākas viduslaiku leģendas un romantiski stāsti.Tiek uzskatīts, ka tajā izpildītā mūzika noteikti izraisa vispozitīvākās emocijas. Nav iespējams pateikt, kurā gadā parādījās pirmās senās flautas, nevar noteikt pat to radīšanas gadsimtu. Ir ticami zināmi šādu instrumentu atradumi, kas datēti ar 35-40 tūkstošiem gadu pirms mūsu ēras.

Tomēr arheologi un citi eksperti neizslēdz, ka daži prototipi tika izgudroti daudz agrāk. Par senāko flautu priekšteci tiek uzskatīta vienkārša svilpe, kuru pamazām sāka aprīkot ar caurumiem. Turot tos, senie mūziķi varēja ietekmēt izstarotās skaņas augstumu. Papildu uzlabojumi tika veikti, pagarinot svilpes cauruli un pievienojot caurumus. Skaņu diapazons tika paplašināts. Pamazām sākās jaunu spēles paņēmienu veidošana. Tad flautas sāka sadalīt vairākās kvalitātes un skaņas īpašību variantos.

Papildus galvenajiem attīstības pavērsieniem ir nepieciešams raksturot flautas struktūru. Skaņas augstumu var ietekmēt ar tādu paņēmienu kā pārpūšana, tas ir, harmonisku saskaņu iegūšana ar lūpām. To pašu problēmu var atrisināt, atverot un aizverot caurumus (šim nolūkam tiek izmantoti vārsti). Visbiežāk flautas ir izgatavotas no metāla, nedaudz mazāk tiek izmantots koks. Stikls, plastmasa un kompozītmateriāli tiek izmantoti reti. Šī instrumenta diapazons ir aptuveni 3 oktāvas. Ceturtajā oktāvā ir ļoti grūti pacelties virs "C" nots. Tomēr pieredzējuši flautisti laba instrumenta spēlē var nedaudz pacelt šo latiņu.

Stāstam par flautas darbību jāsāk no tās augšas. Tur, sānu plaknē, ir atvere, pa kuru tiek iepūsts gaiss. Paši mūziķi viņu sauc vienkārši – dulce. Bet tehniskajā dokumentācijā termins "auss caurums" ir biežāk sastopams. Zemāk to papildina lūpām līdzīgi sabiezējumi. Viņu uzdevums ir palielināt spēles stabilitāti, bloķējot pārmērīgu gaisa aizplūšanu. Galva beidzas ar korķi, ar kuru jārīkojas pēc iespējas uzmanīgāk; galvas daļas nomaiņa ļauj koriģēt instrumenta skaņu.

Tālāk nāk tā sauktais flautas "ķermenis". Tas atrodas vidū. Šajā segmentā ir izvietoti kanāli, kas kalpo skaņas iegūšanai, kā arī vārsti, kas ļauj aizvērt un atvērt šos kanālus. "Korpusa" mehānika prasa īpaši precīzu regulēšanu. Jums ir jārīkojas ar vislielāko rūpību. Celis ir aprīkots ar atslēgām. Jums tie jāspēlē ar labo mazo pirkstiņu. Ir divi ceļu formāti - C un C. Vārstu mehānika ir sadalīta inline un offset tipos.

Neskatoties uz to, ka specifika ārēji aprobežojas tikai ar Sāls vārsta atrašanās vietu, tas ietekmē mūziķu roku novietojuma specifiku. Sarežģītas flautas ir aprīkotas ar atvērtiem vārstiem. Jūs varat izmantot šādu rīku tikai tad, ja jums ir liela pieredze. Celis ir arī strukturāli atšķirīgs.

Tā alternatīvais nosaukums ir pikolo. To uzskata par pūšaminstrumentu ar visaugstāko skanējumu. Profesionāļi runā par "izcilu" tembru. Forte pozīcijā tas ir spalgs un tam ir svilpoša nots. Fiziski nav iespējams iegūt zemas frekvences skaņas.

Tos pirmo reizi 1854. gadā ieviesa Teobalds Bēms. Mūziķi šeit atzīmē "ātru elpas patēriņu". Šāda veida flautas bieži vien netiek atskaņota pati, bet gan orķestra sastāvā. Daudzi 19. gadsimta komponisti tai jau radījuši darbus ar "detaļām". Starp tiem bija arī pats Bēms.

Šis nosaukums tika dots vienam no senās Grieķijas perioda notikumiem. Speciālisti to uzskata par garenisko flautu pasugu. Pirmo reizi šāda vārda pieminēšana tika atrasta nemirstīgajā Iliādā. Agrāk bija vienstobra un daudzstobra šļirces.Bet tos un citus jau sen ir aizstājuši ideālāki varianti.

Šis ir tipisks vairāku mucu dizains. Precīzāk - vispārināts nosaukums vairākiem produktiem ar daudzām mucām. Šādi priekšmeti saņēma savu nosaukumu par godu senajam dievam Panam. Konstrukcijas var izgatavot gan ar savienošanu, gan no atsevišķām caurulēm. Tagad šī iespēja tiek izmantota reti.

Ir arī tādas flautas. Tie vairs nav saistīti ar seno, bet gan ar ķīniešu tradīciju. ĶTR tas ir viens no visizplatītākajiem pūšamajiem instrumentiem. Bet tas netika izgudrots tur, bet Vidusāzijā mūsu ēras sākumā. Ir 2 di apakštipi, kas saistīti ar Ķīnas dienvidu un ziemeļu reģioniem.

Šis ir šķērsflautas veida nosaukums ar īpašu aptaustījumu. To izmanto tradicionālās īru un ziemeļbritānijas tautas mūzikas izpildīšanai. Ir izstrādāti modeļi ar un bez vārstiem. Ir vērts uzskatīt, ka nosaukums "īru" ir nosacīts, jo izstrādi izgudroja briti.

Tas ir garengriezuma instruments, kas palīdz atskaņot mūziku ap Andu kalniem. Galvenais materiāls tā ražošanai ir niedres. Mūziķi ārpus Dienvidamerikas nelieto kenu. 20. gadsimta 60.–70. gados par viņu bija tikai viens īss intereses uzliesmojums. Pēc noklusējuma ir 7 caurumi, no kuriem 1 atrodas apakšā.

Tā ir krievu kultūrai raksturīga gareniskā konstrukcija. Dažreiz tas ir divkāršs (vai drīzāk divstobru), viena stumbra garums ir no 30 līdz 35 cm. Citā tas ir 45-47 cm.Stumbru augšējās malas beidzas ar svilpieniem. Pielāgojot stumbrus, viņi cenšas iegūt “kvartu”.

Šī ir maza izmēra slāvu vai krievu folkloras flauta. Tas ir izgatavots stingri no koka. Caurules daļa ir no 1,5 līdz 2,5 cm. Garums svārstās no 40 līdz 70 cm. Vienai malai ir piestiprināts "žūksnis", tas ir, no koka izgatavots korķis.

Tas ir citas tradicionālās krievu šķirnes nosaukums. Eksperti ir noskaidrojuši, ka tieši sprausla Austrumeiropā parādījās agrāk nekā citas iespējas. To raksturoja diatoniskā skala. Akustiskais diapazons bija aptuveni 2 oktāvas - tomēr mūsdienu tipiem nav daudz vairāk. Sopel nav tikai instruments ar vēsturi, amatieru grupas turpina aktīvi uz to spēlēt.

Šī ir sena versija. Bija ierasts to taisīt no māla. No pirmā acu uzmetiena uz okarīnu ir grūti noticēt, ka tā ir flauta, jo ārēji tā ir tuvāka olai. Virsma ir aprīkota ar 4-13 pirkstu caurumiem. Dažreiz tiek izmantota pat liela daudzkameru okarīna, un tajā ir arī vairāk caurumu.

Pats nosaukums jau saka, ka šī ir flauta ar kluci. Tas ir tuvs flautas radinieks. Mūsdienu orķestra blokflautas jau ir izgatavotas no plastmasas, ne tikai no koka. Tas gandrīz neatspoguļojas muzikālajās spējās. Muzikologi jau sen ir atzīmējuši pilnu hromatisko skalu un spēju spēlēt dažādos taustiņos.

Elektroniskā josla ir vienkārši tradicionālā instrumenta tālāka modifikācija. Savas funkcionalitātes ziņā instrumenti ir ļoti dažādi un atkarīgi no konkrētā modeļa. Korejiešu flautu parasti sauc par tanso. Klasiskā versija tika izgatavota no bambusa. Bet mūsdienu dizaini ir izgatavoti no plastmasas. Basa modelis parasti ir C taustiņā. Tas ir par vienu oktāvu zemāks nekā tiešraides izlase. Visbiežāk to izmanto flautu koros, nevis atsevišķi. Dažkārt ir arī zug flautas. Tie rada skaņu pēc iespējas tuvāk putnu dziedāšanai.

Turklāt ir:

• deguna;
• solo formāts;
• instrumenta pentatoniskā dažādība.

Atšķirība starp tām galvenokārt izpaužas skaņas līmenī un tipā. Flautu un cauruļu līdzība attiecas tikai uz ārējām pazīmēm. Turklāt pašas flautas ir vizuāli atšķirīgas, atkarībā no veida. Jums tie jāspēlē dažādos veidos. Sīkāku informāciju var iegūt konkrētajā aprakstā.

Pats svarīgākais ir nevis novērtēt flautas skaņas potenciālu un skaņošanas īpatnības, bet sākt ar skolotāja izvēli. Tikai pieredzējuši skolotāji un pieredzējuši mūziķi var sniegt patiesi vērtīgus padomus. Labāk ir apmeklēt veikalu tieši ar pieredzējušu cilvēku, lai redzētu, kādus svarus var atskaņot skaņotājs un ierīces korpuss, cik tas ir ērti. Populārs uzskats ir tāds, ka pirmajam instrumentam jābūt lētam. Tomēr tā nav taisnība, jo pieejamākajām versijām nav pienācīgu īpašību.

Turklāt tie nekalpo ilgi, un drīz jums būs jāiegādājas jauns produkts. Neērtības un remonta neiespējamība padara zema budžeta modeļus par apzināti nerentablu pirkumu. Pazīstamu firmu produkcijas pašizmaksa ir augstāka, tomēr 1-1,5 gadu neizturēs. Turklāt, jo labāks instruments, jo vieglāk mūziķiem to iemācīties. Atšķirība būs manāma arī koncertuzvedumā.

Jebkurš labs veikals pārdod visas nepieciešamās sastāvdaļas, tāpēc problēmām nevajadzētu būt. Īpaša uzmanība jāpievērš materiāla kvalitātei. Iesācējiem mūziķiem ieteicams izvēlēties modeļus no niķeļa sudraba, kuru īpašību summa ir diezgan pieņemama apmācībai.

Lūpu plāksnei jābūt izgatavotai no labākas kvalitātes metāla. Tāda pati prasība attiecas uz stāvvadu. Budžeta klases instruments ir izgatavots no misiņa, kas pārklāts ar plānu sudraba kārtu. Tīras sudraba flautas ir vajadzīgas tikai tiem, kam jau ir liela spēles pieredze. Iesācējiem to izmaksas nav pamatotas; tikai apmācīti mūziķi spēs skaidri atpazīt akustiskās nianses.

Flautas ražo dažādi uzņēmumi. Labāk ir pievērst uzmanību tiem zīmoliem, kas piegādā dažādu kategoriju produktus, iesācējiem un profesionāļiem, dažāda vecuma un fiziskā stāvokļa cilvēkiem. Tad turpmāk vairs nav jāmācās. Konkrēto zīmolu sev nosaka tikai pieredzējuši flautisti. Ja jums nav spēļu pieredzes, pareizāk ir konsultēties ar šādu ekspertu.

Pirms kāda laika tie bija populāri Yamaha firmas apraksts... Taču pēdējā laikā mūziķi ir novērojuši kvalitātes joslas kritumu. Pagaidām priekšlikumi no Di Žao, Tomasi. Tomēr atkal nav fakts, ka viņi paliks līderi pēc dažiem gadiem. Protams, labāk ir veikt pirmo pirkumu tieši, nevis interneta veikalā – kas ir īpaši svarīgi, pērkot lietotas preces.

Tikai instruktora vai mūziķa gadu gaitā gudra trenēta acs spēs novērtēt, cik nolietota ir flauta, cik labi tā ir saglabājusies, vai iesācējam to būs ērti lietot. Ar labu vadāmību pieklājīgu uzņēmumu produkti kalpos diezgan labi, pat ja tie jau kādu laiku ir izmantoti. Bet, ja plānojat mācīties mūzikas skolā, labāk ņemt jaunu kopiju; tā kalpošanas laiks ir tieši pietiekami ilgs apmācībai. Sākotnējai sagatavošanai bērniem labāk izvēlēties šķērseniskās flautas ar pilienu vai U veida galvu.Šādi risinājumi ir salīdzinoši kompakti un ērti. Jūsu informācijai: tas pats rīks ir optimāls cilvēkiem ar mazām rokām.

Iesācējiem vajadzētu arī dot priekšroku produktiem, kuru vārsti nav vienā līnijā. Šādi spēlējot, ir daudz vieglāk trāpīt G noti. Atvērtu vai aizvērtu vārstu izvēle sākotnējā apmācības posmā ir atkarīga no skolotāja ieteikumiem. Tieši viņa pieeja šajā tēmā ir vissvarīgākā. Ja ir grūti dot priekšroku vienai iespējai, jums jāiegādājas instruments, kas aprīkots ar īpašiem spraudņiem.

Burvīgais skaņas tembrs ne vienmēr tiek uzreiz iegūts no flautas – taču, uzkrājot pieredzi, var panākt pārsteidzošu efektu. Instrumentu ieteicams montēt stingri saskaņā ar instrukcijām. Pirms spēles sākšanas tās daļas ir jāizlīdzina. Kreiso roku novieto tuvāk iemutnim, pagriež pret sevi no flautas pretējās puses (uzliekot uz augšējām pogām). Labā roka novietota pie ceļgala, ar mūziķa ķermeņa plaukstu. No paša sākuma jums vajadzētu iemācīties pareizi turēt instrumentu. Kad viņš ir pieradis pie rokām, jūs varat apgūt sitienu. Reizēm pirms notīšu atskaņošanas ir jātrenizē pati dvesma.

Dažiem pat jātrenējas ar pudeli, un tikai pēc tam veic mūzikas treniņus. Nošu atrašanās vieta jāiemācās no galvas, lai varētu pārslēgties starp tām, neskatoties. Izpildes laikā nav jāpiepūš vaigi. Parasti gaisa plūsma nāk no diafragmas, nevis no mutes dziļuma. Skaņa "tu" palīdzēs jums praktizēt pareizo prasmi. Ir ļoti svarīgi pievērst uzmanību katrai notij, izstrādājot to līdz pilnīgi nevainojamam izpildījumam. Tikai tad var pāriet uz melodiju atskaņošanu; šajā posmā vienmērīga pāreja ir svarīgāka par tehnisko pilnību.

Ir arī šādi ieteikumi:

• spēles laikā saglabāt stabilu un precīzu ķermeņa stāvokli;
• stāvēt vai sēdēt taisni;
• izvairieties no noliekšanās uz vienas kājas;
• turiet kaklu taisni;
• spēlēt atvieglinātas;
• labāk ir trenēties 20 minūtes katru dienu, nevis 4 stundas vienu reizi nedēļā;
• mazināt spriedzi pēc katra treniņa vai koncertspēles ar stiepšanos;
• būt morāli gatavam, ka ne vienmēr viss noritēs gludi un ka dažkārt diezgan ilgi periodi paies bez redzama progresa.

Stingras izelpas praktizēšana ir ļoti svarīga. Pretējā gadījumā spēle būs aizsmakusi. Flautai, tāpat kā jebkuram darba instrumentam, jābūt kārtībā.

Šis mūzikas instruments ir viens no senākajiem vēsturē. Tomēr tā popularitāte nemazinās, un jau ir burtiski simtiem iespēju. Arī vārsti parādījās diezgan sen – 17. gadsimtā. Iniciatīva šeit nāca no ievērojamiem franču meistariem. Flautu specifika slēpjas arī to izgatavošanā no unikāliem materiāliem – pieredze rāda, ka no nefrīta tās var izgatavot diezgan labi. Un viens eksemplārs bija pilnībā izgatavots no tīra platīna.

Ir vēl daži interesanti fakti:

• flautistiem vidēji ir labāka imunitāte un mazāks elpceļu infekciju risks;
• profesionālu mūziķu skaits, kuri meistarīgi apguvuši šo instrumentu, ir salīdzinoši neliels;
• vairāk nekā 9 tūkstošus gadu veca celtņa kaula flauta kādreiz tika atrasta Ķīnā;
• mazākos eksemplārus - apmēram 5 cm lielus - savām vajadzībām izgatavoja gani;
• līdz 20. gadiem profesionāli flautistu priekšnesumi notika galvenokārt Francijā.