Viss, kas jums jāzina par 12 stīgu ģitārām

Pašlaik ir milzīgs mūzikas instrumentu sortiments, no kuriem katram ir savas atšķirīgās iezīmes. Viņi ražo arī dažādas ģitāras, kuru ievērojams pārstāvis ir 12 stīgu ģitāra. Visticamāk, ka daudzi cilvēki kaut kur ir dzirdējuši par 12 stīgu eksistenci, taču parasti neviens nezina, kā tas skan. To pašu var teikt par divpadsmit stīgu elektriskajām ģitārām, neskatoties uz to, ka tās bieži izmanto populāri mūziķi.

12 stīgu ģitāras ir instrumenti, kas ir aprīkoti ar 6 pārī savienotām stīgu rindām. Katrs pāris tiek noregulēts vienā oktāvā vai unisonā ar standarta skaņošanu. Papildus šim instrumentam ir arī daudzi citi, kas ir aprīkoti arī ar divpadsmit stīgām, bet definīcija "divpadsmit stīgu" attiecas tikai uz ģitāru, kurai ir pāra stīgu izkārtojums. Šāda veida aprīkojums ir lieliski piemērots pavadījumam un ritma veidošanai, tāpēc to arvien biežāk izvēlas daudzi mūziķi.

Divpadsmit stīgu ģitāras taustiņa regulēšanas procedūra ir praktiski tāda pati kā sešu stīgu ģitāras taustiņam. Atšķirība starp 6 un 12 stīgu aprīkojumu ir tikai otrās bagātīgākā skanējumā – pārī savienotas stīgas piešķir melodiju skanējumam dziļumu. Atšķirību var izsekot neparastas ģitāras 4 augšējos stīgu pāros - papildu stīgas tajos ir noskaņotas uz vienu un to pašu noti, bet par oktāvu zemāk. Tajā pašā laikā pirmie divi stīgu pāri ir pilnībā saskaņoti unisonā. Šis skaņojums rada zaigojošu skaņu, kas nedaudz atgādina zvana zvanīšanu – salīdzinājumā ar klasisko ģitāru 12 stīgu skanējums ir daudz plašāks un daudzveidīgāks.

Divpadsmit stīgu kakls izskatās ļoti iespaidīgi – 12 tūninga knaģi uzreiz brīdina saimnieku, ka skaņas pielāgošana prasīs daudz laika. Taču rezultāts neapšaubāmi ir pūļu vērts – lielākā daļa ģitāristu, kuri izmēģināja 12 stīgas, mīlēja skanējumu un nevēlējās atgriezties pie klasiskā instrumenta. Jāpiebilst, ka visbiežāk akustiskajai spēlei tiek izmantota 12 stīgu, taču rokgrupās savus saimniekus atrod arī elektriskās ģitāras.

Šis neparastais instruments kļūs par īstu atradumu viduslaiku melodiju cienītājiem, jo ​​tā skanējums ļoti atgādina bardu spēli viduslaikos. Katra kauja vai krūšutēls atgādinās par skaisto princešu un drosmīgo bruņinieku laiku.

Pašlaik ir ļoti grūti izsekot mūsdienu divpadsmit stīgu īsto priekšteci, jo ir ļoti daudz līdzīgu instrumentu: meksikāņu tiple, spāņu vihuela, baglama, mandolīna un vēl vairāki stīgu instrumenti no dažādām valstīm. Visu šo aprīkojumu vieno virkņu skaits, taču atšķiras to izvietojums, kā arī korpusa izmērs un forma. Neskatoties uz to, uz visiem prezentētajiem instrumentiem stīgas ir sakārtotas pa pāriem, tāpēc var pieņemt, ka jebkura no tām varētu kļūt par 12 stīgu ģitāras priekšteci.

Pirmo reizi šādas iekārtas masveidā sāka ražot 20. gadsimta 20. gados Amerikā. Divas rūpnīcas bija pietiekami drosmīgas, lai radītu tik izsmalcinātu ģitāru - Oskars Šmits un Rigals. Radītāji jau toreiz zināja, ka produkts būs mazāk pieprasīts nekā saistītā 6 stīgu ģitāra. Tomēr viņi turpināja ražot instrumentu pieredzējušiem virtuoziem mūziķiem, kuri meklē jaunas interesantas skaņas. Apgūstot izsmalcinātu aparatūru, ģitāristi apzinās daudzās apgūšanas neērtības un grūtības, taču ir gatavi mācīties dziļas, zaigojošas melodijas labad.

Īstais izrāviens 12 stīgu instrumenta popularitātē notika 40 gadus pēc masveida ražošanas sākuma - XX gadsimta 60. gados, kad amerikāņu mūziķi nopietni sāka interesēties par folkloru. Tolaik uz skatuvēm parādījās arvien populārāki izpildītāji, kas priekšroku deva sarežģītajai divstīgu ģitārai, nevis klasiskajam aparātam. Spilgts piemērs ir džeza mūziķis Džozefs Entonijs Paslakva, labāk pazīstams kā Džo Pass. Savulaik šis populārākais džeza mūziķis klasisko ģitāru aizstāja ar 12 stīgu un ieviesa milzīgu skaitu jauninājumu mūzikas stilā. Mūsdienās daudzi džeza izpildītāji izmanto Džo Pasa pieredzi, mācoties spēlēt ar viņa paņēmieniem.

Piemēram, pasaulslavenās grupas The Beatles un The Byrds savas mūzikas ierakstīšanai studijās izmantoja 12 stīgu. 60. gados 10 gadus 6 stīgu ģitāra radīja izpildītāju virtuozu un elites mūziķu reputāciju, tāpēc daudzi slaveni ģitāristi uzskatīja par nepieciešamu savā kolekcijā iekļaut divpadsmit stīgu.

Šādu instrumentu izmantoja tādas slavenas grupas kā Queen, Led Zeppelin un the Eagles - šo grupu ģitāristi uz tā meistarīgi spēlēja gan dzīvajā, gan ierakstīšanai studijās. A 12 stīgu ģitāru izmantoja arī daudzas zvaigznes, piemēram, Rojs Orbisons, Maksims Dunajevskis, Ēriks Kleptons, Jurijs Ševčuks, Stīvijs Rejs un Aleksandrs Rozenbaums.

Mirdzošās melodijas, ko var iegūt no 12 stīgu ģitāras, rada viduslaiku kroga atmosfēru mazā pilsētiņā. Dvīņu stīgas, kas noregulētas unisonā un vienā oktāvā, nekad neskan pilnīgi identiski, tāpēc tās atveido sava veida ritmu. Šī skaņa rada toņa mainīgumu, padarot mūziku daudz patīkamāku.

Divpadsmit stīgas izklausās tā, it kā tās stīgas būtu nedaudz neskaņotas – tas rada "mirgojošas" notis, kuras slavenais dziedātājs Pīts Zīgers ir raksturojis kā "zvaniņus". Salīdzinot ar klasisko sešstīgu, pāru stīgu instruments, pateicoties savam neparastajam regulējumam, rada telpiskas, zvanošas-mirdzošas skaņas efektu. Skaņas dziļumu var raksturot diezgan ilgi, atsaucoties uz muzikāliem terminiem, taču šajā gadījumā labāk klausīties atšķirību ierakstā.

Mūzikas vēsturē instrumenti nereti ir piedzīvojuši radikālas pārmaiņas un modifikācijas – tas notika, kad cilvēki vēlējās atrast ko jaunu un oriģinālu. Izmaiņas skāra arī 12 stīgu ģitāras, tās ir 4 veidu: klasiskā, akustiskā, basa un elektriskā ģitāra. Apskatīsim katru veidu sīkāk.

• Klasika. Parasti, kad cilvēki lieto šo terminu, viņi domā vienkāršāko neilona stīgu ģitāru.

• Akustisks. Šāds instruments ir aprīkots ar tērauda stīgām, pateicoties kurām tas skan nedaudz skaļāk nekā tā klasiskais līdzinieks. Tērauda stīgas ir plānākas un cietākas, pievienojot sarežģītību jau tā sarežģītajai divpadsmit stīgu spēlei. Bet, ja jums tomēr izdodas iekarot šādu rīku, jūs nevēlaties atgriezties pie ierastā sešu stīgu. Turklāt akustikai ir modifikācija – tā var būt elektroakustiska. Atšķirība ir tāda, ka elektrisko akustisko ģitāru var savienot ar pastiprinātāju vai skaļruni. Tā būs priekšrocība tiem, kuri plāno uzstāties uz skatuves liela skatītāju skaita priekšā, taču der atcerēties, ka elektroakustika bez pieslēgšanas skaļrunim skanēs daudz sliktāk.

• Elektriskā ģitāra. Elektroniskie 12 stīgu instrumenti var atšķirties pēc ķermeņa formas, kakla struktūras, apdares un skaņas signāla. Instrumentu ir diezgan grūti apgūt, taču skaņas daudzpusība noteikti neatstās vienaldzīgu nevienu klausītāju.

• Basģitāra. Šāda tehnika ir ļoti reta un dīvaina, jo lielākajai daļai cilvēku ir zināms, ka basģitārai ir tikai 4 stīgas. Un, ja mēs runājam par 12 stīgām, tad instrumentā mēs domājam 6 stīgu pārus. Divpadsmit stīgu basģitāras skaņojums ir atšķirīgs - ir četras galvenās stīgas, kurām katrai pievienotas divas papildu stīgas. Katrs papildu pāris tiek noskaņots unisonā ar galveno stīgu – šī skaņošana liek basam skanēt ļoti bagātīgi un dziļi, taču instrumentu var iekarot tikai profesionāls ģitārists.

Mūsdienu pasaulē ir diezgan daudz dažādu 12 stīgu ģitāru modeļu, lai gan instrumentu ir ļoti grūti apgūt. Sortimentā nav viegli atrast piemērotu, kvalitatīvu ģitāru - ir reizes, kad veca, pirms 20 gadiem izdota divpadsmitstīgu ģitāra kalpos ilgāk un radīs patīkamākas skaņas nekā jauna tehnika.

Lai jums būtu vieglāk izvēlēties instrumentu, esam sagatavojuši labāko 12 stīgu ģitāru apkopojumu.

• Rūpnīcā ražots "Arfa". Lunačarskis. Neskatoties uz to, ka instruments tika ražots Padomju Savienībā, kvalitātes ziņā tas nav zemāks par daudziem mūsdienu modeļiem. Iekārtas veids var būt gan akustisks, gan elektroakustisks.

• APX700 II-12 no Yamaha zīmola. Yamaha ir viens no visaugstāk novērtētajiem mūzikas instrumentu ražotājiem. APX700 II-12 ir 6 stīgu elektriskās akustiskās ģitāras divpadsmit stīgu versija. Iekārtai ir ērts dizains, tā aprīkota ar kvalitatīvu pikapu un priekšpastiprinātāju.APX sērijas ģitāras apvieno ergonomisku korpusu un patīkamu skaņu, šādi modeļi ir ļoti populāri mūsdienu mūziķu vidū.

• Zeme 70-12E (NS) no Cort rūpnīcas. Instruments ir pieejamu un kvalitatīvu 12 stīgu ģitāru saraksta augšgalā. Radīts klasiskās tehnikas cienītājiem, jo ​​šis modelis ir saglabājis akustisko instrumentu zelta perioda dizainu un skanējumu. Pateicoties Zemes masīvkoka virsmai, ģitāru var spēlēt gan ar cērtīti, gan ar pirkstiem. Visi Cort modeļi ir aprīkoti ar neparastu ieliektu tiltu – šī atšķirīgā iezīme ļauj atslābināt stīgas, lai ērti spēlētu, kā arī palielina nošu skanēšanas laiku.

• Lag Tramontane T66D12 (NAT). Viena no budžeta iespējām divpadsmit stīgu, ne daudzi modeļi ar to var konkurēt cenā. Taču komplektā ir iekļautas Elixir stīgas, kas ļauj radīt diezgan patīkamas skaņas ilgu laiku. Šīs iekārtas skaņas tonalitāte atšķiras no dārgākiem modeļiem, jo ​​instruments ir izgatavots no cita veida koka, taču tieši šis īpašais tembrs atšķir Lag zīmolu no citiem.

Stīgu instrumenti ir bijuši jau ilgu laiku, tāpēc cilvēki ir izgudrojuši daudzus aksesuārus un instrumentus, kas padara spēli pēc iespējas ērtāku. Apskatīsim tuvāk 12 stīgu ģitāru piederumu sortimentu.

• Lieta. Lai instruments jums kalpotu pietiekami ilgi, ir nepieciešams nodrošināt tā kvalitatīvu uzglabāšanu un drošību transportēšanas laikā - ar to palīdzēs īpašs aizsargmaciņš vai futrālis. Šāda ierīce pasargās divpadsmit stīgu no temperatūras izmaiņām, mitruma un trieciena.

• Josta. Šī detaļa ir ļoti svarīga priekšnesuma plānojošajiem, jo ​​josta nodrošina kustību brīvību. Bez siksniņas ģitārists var spēlēt tikai melodijas, sēžot ar instrumentu uz ceļiem.

• Starpnieks. Dažāda veida divpadsmit stīgu instrumentiem tiek pieņemts, ka tiek izmantoti dažādi cērti. Akustiskā ģitāra izmanto plānu un mīkstu sviru, kas nebojā stīgas un ļauj radīt patīkamu skaņu. Elektriskajām ģitārām tiek izmantots cietāks aksesuārs, ar kuru iespējams spēlēt sarežģītus rifus.

• Tuninga tapas un uzgrieznis. Reizēm gadās, ka pēc aktīvas lietošanas ģitāras komponenti sabojājas, taču tas nebūt nenozīmē, ka ir pienācis laiks dārgu instrumentu izmest. Tādas detaļas kā tūninga tapas vai segli ir jānomaina, tādēļ jums jāsazinās ar meistaru. Speciālists palīdzēs izvēlēties pareizās detaļas un nomainīt bojātās detaļas pret jaunām.

• Uztvērējs. Pirms šīs ierīces parādīšanās mūzikas instrumenti tika noregulēti tikai pie auss vai ar kamertoni – tas ir ļoti grūts uzdevums. Bet, pateicoties mūsdienīgam skaņotājam, pat iesācējs varēs patstāvīgi noskaņot 12 stīgu ģitāru. Ir pieejams plašs dažādu skaņotāju klāsts, ko var uzstādīt uz galda vai piestiprināt pie paša instrumenta, tāpēc izvēlēties savām vajadzībām atbilstošu piederumu ir pavisam vienkārši.

Būtībā 12 stīgu instrumenta spēlēšana daudz neatšķiras no 6 stīgu ģitāras spēlēšanas. Daudzi izpildītāji pēc klasiskās ģitāras apguves sāk mācīties divpadsmit stīgu spēlē. Apgūt to ir diezgan grūti, bet ļoti aizraujoši, tāpēc tie, kas paņēmuši rokās instrumentu ar 6 stīgu pāriem, nevēlēsies atgriezties pie klasikas.

Galveno 6 stīgu skaņojums neatšķiras no klasiskās ģitāras skaņojuma, vienīgā atšķirība ir vairāku papildu pāru stīgu oktāvā. Ir nepieciešams noregulēt instrumentu, izmantojot īpašu skaņotāju, jo tikai cilvēks ar perfektu muzikālo ausi var atšķirt visus smalkumus.

Pirmajai un otrajai papildu stīgai jābūt noregulētai uz to pašu noti, uz kuru ir noregulētas pirmās divas galvenās stīgas. Pārējās 4 papildu stīgas ir noregulētas vienu oktāvu zem galvenā pāra.

Kad instruments ir iestatīts, varat sākt spēlēt. Kā jūs zināt, ir divi veidi, kā spēlēt: cīnoties un izmantojot brutālu spēku. Apskatīsim katru veidu sīkāk.

Spēlēšana uz 12 stīgu sitieniem praktiski neatšķiras no spēles metodes uz 6 stīgu - jums ir jātur akordi un jāizpilda noteikts raksts. Vienīgā atšķirība ir tāda, ka instrumentā ar lielu stīgu skaitu ar vienu pirkstu ir jāsaspiež divas stīgas vienlaikus. Tāpēc profesionāļiem ieteicams izmantot šādu rīku, jo iesācēju maigie pirksti, kas nav pieraduši pie slodzes, fiziski nespēs nospiest akordus.

Brutālā spēka metode divpadsmit stīgu ģitārai arī nedaudz atšķiras no klasiskās instrumentācijas. Plūkšanas laikā plūkšana notiek uzreiz uz stīgu pāra – šim nolūkam pat profesionāļiem nepieciešams pietiekami daudz laika, lai veikli sakārtotu notis. Ir diezgan daudz brutālā spēka metožu, populārākās no tām ir "četri" un "seši". Ja nepieredzējuši mūziķi joprojām var mēģināt spēlēt instrumentu ar pāra stīgām, brutālā spēka spēle būs pieejama tikai profesionāļiem, jo ​​tai nepieciešama precīza plūkšana.