Ģitāras mūzikas instruments

Ir grūti atrast cilvēkus, kuri nebūtu dzirdējuši par tādu mūzikas instrumentu kā ģitāra un nezināja, kā tas izskatās. Bet ne visi zina detaļu (ķermeņa daļu) nosaukumus, cik šāda ierīce sver. Un mūzikas instrumenta parādīšanās vēsture ir ļoti ievērojama, tāpēc ir vērts to arī izjaukt.

Ja kādu mūzikas instrumentu ir pamats saukt par folku, tad šī ir tikai ģitāra, jo uz tās spēlē daudzi izpildītāji, un ģitāras mūzika ir populārāka par citām iespējām. Tas veiksmīgi konkurē ne tikai ar citām stīgām, bet arī ar misiņu, klaviatūrām un citiem skaņu radīšanas līdzekļiem. Bet tikmēr pat eksperti vēl nevar precīzi atbildēt, kā šis nosaukums parādījās un ar kādām valodām tas ir saistīts. Daži eksperti šeit saskata sanskrita saknes un saka, ka sākotnēji bija paredzēts izmantot 4 stīgas.

Pastāv versija, ka atbilstošais termins parādījās sanskrita un senpersiešu dialektu krustpunktāES esmu. Šajā interpretācijā tas tiek tulkots kā "skanoša stīga" vai kaut kas tamlīdzīgs. Vēl viens ieteikums ir tāds, ka "ģitāra" ir modificēts grieķu vārds, kas nozīmē "cithara". Patiesībā tas izskatās nedaudz līdzīgi. Fotoattēlā ir redzams ģitāras korpusa sānskats. Ekspertu vidū pastāv nemitīgi strīdi, vai tas pieder pie tautas instrumentiem vai nē. Šī viedokļa pretinieki atsaucas uz faktu, ka aiz šāda izpildes instrumenta neslēpjas gadsimtiem senas nacionālās tradīcijas. Tomēr elegantās izpildījuma iespējas un pieejamo skaņu daudzveidība devalvē šos argumentus.

Nav iespējams precīzi pateikt, kurā gadā parādījās pasaulē pirmā ģitāra vai pat tās prototips. Turklāt ir zināms, ka agrākais "kaut kas līdzīgs" tika atklāts Spānijā, un tas datēts ar mūsu ēras 2. gadsimtu. Nav iespējams atrast tiešu loģisku un vēsturisku saikni ar sengrieķu citharu, vai, vismaz, bija vairāki starpvarianti, par kuriem informācija (tāpat kā paraugi) nav saglabājusies. Jau 8. gadsimtā plūktais instruments bija tālu attīstījies. Eksperti tajā ir identificējuši vairākus posmus.

Ir zināms, ka 13. gadsimtā Ibērijas pussalā ģitāra ieguva milzīgu popularitāti. Bet tikai 17. gadsimtā parādījās pirmā drukātā rokasgrāmata par šī rīka lietošanu. Nākamajā gadsimtā viņi to sāk izmantot diezgan bieži mūsu valstī. Taču pēc 1800. gada ģitāra pārdzīvoja grūtu periodu, uz tās atskaņotā mūzika kļuva par zemas gaumes etalonu. Un tikai pēc ilgāka laika sākas tās renesanse un tad straujš kāpums.

Analizējot ģitāras uzbūvi, ir viegli saprast, ka no akustiskā viedokļa galvenās sastāvdaļas ir kakls un korpuss. Pašam ķermenim ir diezgan sarežģīts sastāvs. Tajā izceļas divas daļas: augšējais un apakšējais klājs, kas savienoti ar čaumalām. Vietās, kur ir piestiprināts klājs un čaulas, tiek izmantoti arī pastiprinošie pretapvalki - tā ir obligāta inženieru prasība. Augšpusē esošais klājs ir aprīkots ar rezonanses caurumu. Ģitāristu un mūzikas instrumentu veidotāju žargonā to sauc par rezonatoru vai pat tikai balss balsi. Caurums ir aizpildīts ar plastmasas vai papīra uzlīmi.

Dažos gadījumos šāda līmēta "rozete" tiek veidota no finiera vai perlamutra. Tomēr šādi risinājumi sarežģī un palielina dizaina izmaksas. Parasti tiek saglabāta zināma rezonatora izmēra atkarība no ģitāras skaļuma. Šī proporcija ļauj visvairāk rezonējošajai (skaņu pastiprinošajai) instrumenta daļai darboties pēc iespējas efektīvāk. Noteikti aprēķiniet visu tā, lai samazinātu visa veida trokšņu un citu negatīvu efektu veidošanos. Stīgas ir piestiprinātas pie augšējā klāja virsmas. Statīvs tiem ir uzstādīts uz līmes vai izmantojot pašvītņojošas skrūves. Ir arī īpašs uzgrieznis. Šī plāksne ir izgatavota no plastmasas, dažos gadījumos no kaula vai metāla.

No iekšpuses pie klājiem ir piestiprinātas koka atsperes. Uz čaumalām ir piestiprinātas īpašas knaibles. Kakls sastāv no:

• no roktura;
• galvas;
• papēži;
• īpaša odere.

Papēdis ir piestiprināts pie kauliņa. Kakla galvas daļa ir aprīkota ar tūninga mehānismu. Stīgu izstiepšanai var izmantot skaņojošās tapiņas. Papildus galvenajām ģitāras sastāvdaļām un rezerves daļām akustiskajos modeļos bieži tiek izmantots melns plankums - spēlējot ar picku, tur parādās skrāpējumi, un plankums ļauj tiem būt neredzamiem.

To nav grūti atpazīt – platais dobais korpuss uzreiz piesaista uzmanību. Kakls izskatās masīvs un iespaidīgs. Stīgas ir izgatavotas no neilona. Vecie dabas materiāli būtu autentiskāki, taču tie ir pārāk neuzticami un nepraktiski.

Patiesa klasika ir rožkoka rezonators. Uz šāda instrumenta var atskaņot dažādas melodijas. Faktiski ierobežojums ir tikai prasme. Deku no naglām aizsargā ar galpeadoru. Ir vērts atzīmēt, ka jūs pat varat atskaņot melodijas flamenko garā.

Bieži tiek uzskatīts, ka šī ir "tikai parasta ģitāra, tikai jaudīgāka". Tomēr patiesībā tas ir ļoti īpašs rīks. Viņam ir izstrādāts savs repertuārs, un spēles tehnikas ir dažādas. Visbiežāk tiek nodrošinātas 6 stīgas. Elektriskās ģitāras ir nogājušas garu ceļu un ir ievērojami pārākas par tām, kas sākotnēji parādījās 20. gadsimta 20. gados.

Tas izmanto arī 6 stīgas. Taču atkal mehāniskā identifikācija ar citiem sešstīgu instrumentiem ir acīmredzami nepareiza. Kakls ir nedaudz šaurāks nekā klasiskajā versijā. Dizains ir pārdomāts tā, lai jebkura nots skanētu skaidri un izteiksmīgi. Stīgas, ar retiem izņēmumiem, ir izgatavotas no metāla.

Atšķirība attiecas arī uz:

• kakla savienošana ar ķermeni;
• veids, kādā stīgas tiek novietotas uz tilta;
• atsperu sistēmas ierīces korpusa iekšpusē;
• satraukuma pēdas.

Ilgas vēstures gaitā ir parādījušies daudzi citi veidi. Piemēram, tās pašas akustiskās ģitāras tika sadalītas "dreadnoughts", jumbo, salonā un vairākās citās pasugās. Tāpat vērts pieminēt:

• klusās ģitāras;
• 12 stīgu instruments;
• pusakustiskā ģitāra;
• basģitāra.

Pastāvīgi lielais pieprasījums pēc šiem instrumentiem piesaista daudzu uzņēmumu uzmanību, kas vēlas aizpildīt tirgu. Bet ne visi no tiem ir vienlīdz pabeigti. Turklāt ir zināma specializācija, un pat tad, ja uzņēmums piegādā labu "klasiku", tā "akustika" var izrādīties viduvēja (un otrādi). Jaunpienācēji tradicionāli izvēlas Yamaha vai Hohner produkciju. Smago metālu pārsvarā spēlē Gibsons, Fenders.

Citi zīmoli, kurus vērts apsvērt:

• Fernandess;
• Apdegumi;
• "Akords";
• Amistārs;
• Doff ģitāras;
• Padalka ģitāras;
• Amatnieks;
• Martiness;
• Strunal.

Pirmkārt, jums jāpievērš uzmanība cenai. Tādā ziņā, cik var (un pamatoti) atdot par instrumentu. Iesācējiem ir jēga izmantot visvienkāršāko un nesarežģītāko ierīci, lai tikai apgūtu spēles pamatprasmes un pamata melodijas. Vēlāk, kad būs iegūta pieredze, parādīsies patstāvīga izpratne par to, kas ir vajadzīgs un kas nav. Jebkurā gadījumā ir svarīgi ņemt vērā savu augumu un fiziskās iespējas: ģitārai jābūt samērīgai ar mūziķiem.

Vēlams pamēģināt uzspēlēt, aptaustīt, lai izvērtētu, der vai nē. Nevajadzētu pievērst uzmanību izskatam (dizainam). Tas nav svarīgi gan pašam ģitāristam, gan klausītājiem, bet svarīga ir skaņa. 12 stīgu modeļi ir labāk piemēroti nevis iesācējiem, bet tiem, kuri jau ir apguvuši spēles pamatus un ir gatavi doties tālāk vai pavadīt grupā.

Internetā var atrast daudz video, kas stāsta par visām spēles smalkumiem un niansēm. Bet labāk mācīties tieši no tiem, kas prot lietot ģitāru. Ja vadāties pēc video, tad pareizāk ir izvēlēties 1 vai 2 kanālus un pāriet secīgi, no vienkārša uz sarežģītu, nevis pārlēkt no vienas tehnikas uz otru. Ir ļoti svarīgi, pretēji dažu "ģitāristu veida" populārajam viedoklim, jau no paša sākuma izstrādāt ne tikai ātrumu, bet arī katras tehnikas graciozitāti, vieglumu.

Pats pirmais solis vienmēr būs apgūt instrumenta iestatījumus – tos nesaprotot, nav iespējams iegūt vēlamās skaņas. Dzenāties pēc akordu skaita ir bezjēdzīgi. Daudz labāk koncentrēties uz pamata akordiem, kas veido vienkāršas melodijas, gan klasiskās, gan modernās, un pēc tam paplašināt savas prasmes pēc vajadzības.

Kad vien iespējams, ģitāra jānēsā un jāuzglabā firmas maciņā vai līdzvērtīgā. Pat šādā aizsardzībā tas ir jāaizsargā no mitruma, aukstuma un karstuma. Instruments regulāri jātīra. Ir arī šādi ieteikumi:

• mainīt stīgas, kad pazūd graciozi virstoņi;
• apvienot stīgu maiņu ar kakla un tā grūti sasniedzamo vietu tīrīšanu;
• aizsargāt ģitāru no sitieniem;
• noslaukiet maciņu ar mikrošķiedras salvetēm (der gan brilles, gan dators);
• izvairieties spēlēt mitrās vietās un lietū;
• uzturēt gaisa mitrumu ne zemāku par 40% (tāpēc higrometrs ir ģitārista uzticams draugs, tāpat kā gaisa mitrinātājs).